Título original: Planet Terror Nacionalidad: Estados Unidos de América Año: 2007 Formato: Color Duración: 112 Director: Robert Rodriguez Guión: Robert Rodriguez Fotografía: Robert Rodriguez Música: Graeme Revell, Robert Rodriguez, Carl Thiel Producción: Dimension Films / The Weinstein Company Reparto: Freddy Rodríguez, Bruce Willis, Rose McGowan, Josh Brolin, Naveen Andrews, Marley Shelton, Michael Biehn, Stacy Ferguson, Jeff Fahey, Michael Parks.
Sinopsis: Los afectados por un extraño virus se convierten en un ejército de agresores enloquecidos, Cherry (Rose McGowan), una bailarina de striptease lisiada, y su ex-novio Wray (Freddy Rodríguez) dirigen un espontáneo equipo de guerreros, adentrándose en la noche hacia un destino que dejará millones de afectados, infinidad de muertos y unos cuantos afortunados supervivientes que lucharán por encontrar el último rincón seguro en el mundo.
Grindhouse es el término acunado por aquellos proveedores de cine Exploitation y popularizado por los teatros de la calle 42 en la ciudad de Nueva York en los 70s. La audiencia atendía a dos películas por el precio de una y presenciaba escenas de nuevas atracciones para otras dobles películas. Los posters eran adornados con trabajos de gente como Roger Corman, Herschell Gordon Lewis y Lucio Fulci entre otros [1]. La primera parte de Grindhouse es un vehículo lleno de adrenalina y homenajes a las películas "Exploitaiton", que han sido las delicias de cinéfilos del horror, pero que no es un género ampliamente aceptado para el público en general. Los fans habituales de horror, saben sacar escenas y extractos de películas que al parecer son pura y llanamente mediocres, pero en las cuales se pueden encontrar "joyas" que estimulan nuestro carino por el género. Es por ello, que una de las razones del fracaso en taquilla fue precisamente por ser una película dirigida a tan distinguido público, más no a un público más acostumbrado a los blockbusters o cine de autor. Aunque la grata sorpresa fue la buen acogida de la crítica y del poco público que tuvo la fortuna de verla en cine en su formato doble como fue originariamente concebida.
Planet terror, es un gran homenaje a estas películas de bajo presupuesto, como por ejemplo claros guinos al director italiano Fulci (como su obsesión con el apunalamiento de los ojos en la escena del Tarantino-acosador). el ritmo en ningún momento decae, y el guión no podría ser más ilarante y desproporcionado, radicando allí su belleza y buena dirección. Además marca el regreso al género de estos dos genios tras su incursión en la muy entretenida "From Dusk till Dawn", la cual encajaría como una película Grindhouse de seguro.
Robert Rodriguez recuerda su primer Grindhouse vista siendo Fast Times at Ridgemont High y The Thing de John Carpenter. Y en Planet Terror se nota las influencias de rodriguez y el buen uso de los efectos especiales para esta gran primera parte. La música compuesta en parte por el mismo rodriguez encaja a la perfección, además se le agradece la vuelta a escena del actor Michael Biehn (habitual en las películas de Cameron), y algunos minutos del maestro de efectos Savini. Es una lástima que halla fallado en taquilla, pues sería muy placentero seguir viendo dobles Grindhouse en las pantallas.
Para más información visiten el muy completo post de Grindhouse en el blog de Sir Laguna
Título original: In the Mouth of Madness Título Español: Al Borde de la Locura, a.k.a En la boca del Miedo Nacionalidad: Estados Unidos de América Año: 1994 Género: Terror Formato: Color Duración: 95 Director: John Carpenter Guión: Michael De Luca Fotografía: Gary B. Kibbe Música: John Carpenter, Jim Lang, Dave Davies Producción: New Line Cinema Reparto: Sam Neill, Julie Carmen, Jürgen Prochnow, Charlton Heston, Frances Bay, Wilheim von Homburg, Kevin Rushton, Katherine Ashby, Marvin Scott
In the Mouth of Madness (Al Borde de la Locura) fue la película en la que el director americano John Carpenter regresó a su buena forma cinematográfica, tras la incomprendida Memoirs of An Invisible Man (Memorias de un hombre invisible, 1992, que además cuenta con poco de su propio estilo). Para esta ocasión, el realizador regresa a lo que más conoce, realizar una película de género atrapante con bajo presupuesto, aprovechando al máximo el talento propio y de su equipo para terminar la denominada trilogía sobre el apocalipsis, las cuales la conforman The Thing (La Cosa, 1982) y Prince of Darkness (El Príncipe de las Tinieblas, 1987). Al igual que en Prince of Darkness, esta vez la historia se basa en terror intelectual, a partir de un guion escrito por Michael Deluca (Freddy's Death: The Final Nightmare, 1991), el cual tuvo varias reescrituras desde antes de 1990, hasta que Carpenter le dio el visto bueno. Lo que más se destaca del guion, es la pasión con que fue escrito, siendo un completo homenaje al maestro de la literatura de terror Howard Phillips Lovecraft, aunque sin ser basado en ninguna adaptación de sus historias. La atmósfera creada por Carpenter y el argumento nos centran en una historia inexistente del escritor, pero que tiene varios de sus conceptos incluyendo, la barrera de nuestro mundo con un mundo alterno, donde criaturas malignas tratan de ingresar.
La historia comienza cuando el investigador de seguros John Trent (Sam Neill), es arrastrado a una celda de un manicomio mientras predice el fin del mundo. Luego, mediante un interrogatorio, Trent contará su historia, la cual está narrada como un muy largo flashback. A Trent, le asignan una misión para encontrar al escritor de novelas de terror llamado Suther Cane (Jurgen Prochnow), el cual ha desaparecido cuando estaba escribiendo su último libro. El jefe de la editorial, Jackson Harglow, interpretado por Charlton Heston, ha tomado un seguro multimillonario sobre la entrega del último libro de Cane titulado "In the Mouth of Madness" y quiere asegurarse de la entrega del mismo, pues todos los libros del escritor han sido best-seller, además de que han provocado una histeria colectiva y varias revueltas de sus fanáticos, quienes demandan más copias de su anterior libro. Trent, quien fue atacado por el antiguo editor de Cane con un hacha a plena luz del día en un restaurante, es enviado a buscar al escritor junto a Linda Styles (Julie Carmen). Trent deduce a partir de las portadas de los libros de Cane, el mapa de Nueva Inglaterra, y la ubicación del pueblo ficticio llamado "Hobb's End", título y locación de su anterior libro. El viaje se convierte en una locura, al descubrir que los escritos de Cane se convierten en realidad, liberando oscuridad al mundo, además que lo hará reevaluar su propia existencia.
Carpenter maneja con solvencia la creación del suspenso y la atmósfera del filme, siendo casi un thriller investigativo, pero el cual tiene elementos terroríficos propios de las novelas de Lovecraft, a pesar del bajo presupuesto. En el largometraje, está plasmada la premisa de mostrar menos y sugerir más, toda la presencia maligna del escritor y de sus escritos se va materializando de forma pausada, con elementos simples pero efectivos, en los que la actuación de Sam Neill es clave. Desde la aparición del pueblo, con esa secuencia de la pesadilla del joven-anciano en bicicleta, el director plantea ese contraste entre realidad y ficción que es el conflicto principal del personaje. El pueblo de Hobb's End es mostrado como único y ominoso, con una iglesia rusa majestuosa, siendo el pilar de la base de operaciones de Cane. Cabe resaltar las innumerables referencias a Lovecraft, pues todos los libros de Suther Cane tiene que ver con la obra del maestro, mostrados en forma de parodia, como The Hobb's End Horror (Hobb's End es de hecho el nombre de la estación del subterráneo donde encuentran la nave espacial en la película Quatermass and the Pit de 1967), The Whisperer of the Dark, The Thing in the Basement, The Breathing Tunnel y Monster out of Time. Además, el escritor famoso del filme es tanto una referencia a Stephen King como a Lovecraft, aunque al principio el escritor estaba más basado en King, Carpenter lo hizo más cercano a Lovecraft con sus criaturas, queriendo cruzar a nuestro mundo. Pero, sin lugar a dudas fue el propio De Luca y su amor por las historias Lovecraftianas, lo que hicieron posible crear el filme. Cabe recordar, que Carpenter no es ajeno tampoco al universo de King, pues ya había adaptado una de sus populares novelas (Christine, 1983), mientras que el guionista De Luca también ya había trabajado con el escritor, haciendo el guion adaptado de un cuento corto del escritor en el filme The Lawnmower Man (El Cortador de Césped, 1987). En ese sentido, la recreación de estos mundos terroríficos está presente en los personajes y múltiples referencias, y por supuesto en los monstruos innombrables. En una escena en particular hacia el final del filme, se observan casi que los únicos efectos visuales a gran escala que encajan a la perfección con la historia, así posteriormente se dejen a un segundo plano, porque lo importante de la historia es ver los acontecimientos desde el punto de vista de Trent, algo que se logra evidentemente. Para resaltar los buenos efectos creados por los especialistas Gregory nicotero y Robert Kurtzman.
Los momentos más terroríficos del filme incluyen las pesadillas con el policía que maltrata a un mendigo, el anciano en la bicicleta o la dulce pero siniestra señora Pickman (nombre referencia al cuento corto Pickman's Model de Lovecraft), personaje de las novelas de Cane en el que rebanaba lentamente a su esposo. In the Mouth of Madness, no es la primera película del director influenciada por el mundo de Lovecraft, pues tanto "The Fog (1980)", como "The Thing (1982)", entre otras, tienen muy presente los elementos y obsesiones del gran escritor. Pero, In the Mouth of Madness, pese a no estar basada en un libro del autor americano, es una historia que se puede ver, no leer. Allí radica el poder del filme, en cuanto los elementos Lovecraftianos entre realidad y ficción que vive el personaje. Carpenter, nos lleva poco a poco hacia una locura, modificando a su personaje principal, siendo inicialmente seguro y hasta prepotente, hasta un ser que no sabe si en realidad existe. Además, hay una excelente sátira a los que sostienen que la violencia en las calles es provocada por la violencia en televisión, películas o incluso en los escritos, mediante exageración de los fanáticos lectores, que se dejan seducir por las palabras de Cane y se convierten en sus discípulos, toda una secta que como dice el personaje del escritor, a diferencia de la iglesia, no consigue sus seguidores mediante el miedo o el castigo. ¿Pero qué pasa con las personas que no leen?, se pregunta el interrogador del manicomio, a lo que responde Tren, ahí está la película. De hecho en el final, vemos al propio Tren rizando el rizo, pues se ve así mismo en la pantalla grande, viendo su vida y la locura expandirse.
Carpenter, como en la mayoría de sus filmes, compuso la banda sonora, esta vez con más influencias del rock, olvidando los sintetizadores habituales, que aunque algunos lo criticaron, este estilo más rockero encaja con la atmósfera. In the Mouth of Madness fue quizás la última gran película de Carpenter, pues su nivel fue decayendo con los años, solo para recuperarlo para sus contribuciones a la serie de televisión Masters of Horror, pero en cuanto a los largometrajes, este es uno de sus filmes más fantásticos y atrapantes. El filme posee una primera mitad imprescindible, mezclando ficción y realidad además de que crea la angustia en el espectador, para pasar a una segunda mitad más terrorífica, aunque en algunos casos más convencional, pero siendo fielmente al universo Lovecraft, y eso es ya decir mucho.
Bueno, hoy me dió por volver a revisar una entrevista que hizo el director Mick Garris, cuando trabajaba en el programa "Take One" por alla en el ano 1982, a tres grandes directores; John Landis, quién acababa de estrenar su "American Werewolf in London"; John Carpenter, quién estaba trabajando en una de sus mayores logros, "The Thing" y el gran David Cronenberg, quién estaba realizando "Videodrome". La entrevista es en inglés y dura 26 min dividida en 3 videos de youtube, pero vale el esfuerzo y se las recomiendo bastante por si no la conocían. Lo increíble es que a Garris no se le pegó nada de estos genios.....
En la primera parte, Carpenter habla de que se asustó de pequeno al ver "It Came from another space" y de como "The Thing" fue una revisión de la historia corta más que un remake. Además Cronenberg, explica como el cuerpo y sus trasformaciones representan su filmografía, o como la historia de un hombre americano en Londres, la escribió Landis en el 69 después de una experiencia propia en Yugoeslavia. Una entrevista muy interesante....
Dimension Films puso a disposición el trailer de "All the Boys Love Mandy Lane" de Jonathan Levine, la cual será estrenada el 20 de julio. En este slasher juvenil, de guión de Jacob Foreman, cuenta la historia de una joven que se llama Mery Lane (Amber Heard) quié va a una fiesta en un rancho, en donde los invitados comenzarán a perecer a manos de un asesino...
Lo nuevo de Su-chang Kong, director coreano de R-Point se llama G.P 506 y al igual que su otro film, se enfoca en una película de horror con militares. De éste tipo de "subgénero" no hay muchas pero algunas son buenas incluyenbdo a R-Point y Deathwatch. La sinopsis es la siguiente: "Un extrano caso de asesinato múltiple en el cual un escuadron de soldados del punto de guardia 506 (Guard. Point 506)son asesinados a excepción de uno. Todos los cuperpos fueron mutilados o decapitados. El único sobreviviente esta en coma. Se le asigna el caso al investigador militar (Chun Ho Jin) quién se da cuenta que no es una investigación ordinaria cuando es confrontado por un extrano virus que convierte los soldados en zombies asesinos"
Después de un período sin pasarme por aca, retomo el blog para seguir mostrando noticias y alguna que otra resena sobre el cine de terror. Esta vez, les traigo el trailer de la pelíicula "Ghost Train", dirigida por Takeshi Furusawa, y protagonizada por Aya Sugimoto y Chinatsu Wakatsuki. Sinopsis: "Quién sea que pasé por estos rieles morirá. La estudiante Nana está buscando a su hermana perdida y descubre que la gente qwue ha pasado por los mismos rieles han desaparecido. Una cámara de seguridad de una estación registró una misteriosa mujer que aparecía en la plataforma. El ex-conductor de tren Shunichi, trabaja en la oficina de desaparecidos, y se pregunta porque en la misma ruta ha desaparecido tanta gente. Juntos deciden buscar la verdad...."
Ya tenemos el poster disponible de lo nuevo y cómo no ansiosamente esperado nuevo trabajo de Neil Marshall (Dog Soldiers, The Descent). La historia: "Gran Bretana, 2007. Una plaga mortal, conocida como el virus "Reaper", ha aniquilado a cientos de miles. Desesperados, el gobierno británico evacua tantos supervivientes como puede del área infectada, para posteriormente construir una pared y prevenir el escape de los infectados. Treinta anos despues, el virus reaparece. El gobierno decide entonces enviar a un equipo guiados por el Mayor Eden Sinclair, dentro de la zona infectada para investigar la posibilidad de una cura....
El cast incluye Bob Hoskins y Rhona Mitra; y recientemente se ha unido al reparto Malcom McDowell (el que parace estar otra vez en el panorama cinematogáfico). La película esta siendo filmada en Londres y Escocia y no veola hora que salga....
Por cierto un reconocimiento recibió The Descent como mejor película de horror en los Saturn Awards (Post sobre los ganadores aca en el blog de Sir. Laguna). Enhorabuena para una gran película de horror.
Killer Pad es la nueva comedia de horror dirigida por Rober Englund, siendo su segunda película tras las cámaras. Por lo que puedo apreciar en el trailer, me da la sensasión de que va de bromas estúpidas y muy malos efectos, y es extrano pues pensé que mejoraría en la dirección tras su primer largo "976-Evil" del ya muy lejano 1989, que es más bien regular. En todo caso la sinopsis es la siguiente: "Doug, Craig y Brody, son tres buenos amigos que se mudan a una mansión en las colinas de Hollywood sin saber que hay demonios en ella"..
Titulo Original: Superstition aka The Witch. Direccion: James W. Roberson. Año: 1982. Duracion: 81 Minutos (Uncut). País: Canada Cast: James Houghton ... Rev. David Thompson, Albert Salmi ... Inspector Sturgess, Lynn Carlin ... Melinda Leahy, Larry Pennell ... George Leahy, Jacquelyn Hyde ... Elvira Sharack, Robert Symonds ... Pike
Sinopsis: Un reverendo y su familia se mudan a una casa cerca un lago, pero poco después se enfrentarán a una fuerza demoniaca creada por una poderosa bruja...
Superstition también conocida como "The Witch" es la historia de una bruja que en 1692 es condenada a muerte y su cuerpo queda en lo profundo de un lago. Ya en el presente, su espíritu retorna para tomar venganza con cualquiera que se cruce en su camino. Superstition es una gran sorpresa de serie b, sin importar el bajo presupuesto tiene grandes elementos que la hacen apreciable. A pesar de lidiar el temas de casas encantadas; un tema recurrente en películas anteriores como "Amytyville Horror" y Poltergeist", trata de brindar cierta escenas originales y un buen número de muertes, muchas de ellas de forma muy creativa y sangrientas.
Mi asesinato favorito es el de un reverendo al cual le atravieza l pecho una sierra circular. Una película intensa no muy bien actuada pero totalmente recomendable....
Una nueva pelíucla de asesinos enmascarados nos llega de la mano del escritor/director Joe Ariola. La película se titula "Knock Knock" y la cuál cuenta la historia de un maniático enmascarado quién acecha a jovenes hermosas de un pequeno pueblo, y la paraje de detectives quienes tratan de impedir los asesinatos. El cast incluye a Antonio Mastrantonio, Kim Taggart, Sal (THE TENEMENT) Sirchia, Joli Julianna, Lou Saverese, Erika J y Stephanie Finochio. El maquillaje y efectos Splatter corren a cargo de Tate (ZOMBIE HONEYMOON) Steinsiek.
Título original: Freaks Año: 1932 Compañía: Metro Goldwyn Mayer Director: Tod Browning Guión: Al Boasberg, Willis Goldbeck, Leon Gordon y Edgar Allan Woolf Reparto: Olga Baclanova (Cleopatra) Harry Earles (Hans) Wallace Ford (Phroso) Henry Victor (Hercules) Leila Hyams (Venus)
Sinopsis: En una feria ambulante Hans, uno de los enanos, se enamora de Cleopatra, la trapecista. Ella parece corresponderle, pero sus verdaderas itenciones es el dinero de Hans. Cleopatra está realmente enamorada de Hércules, el forzudo del circo, y juntos planean como qudarse con todos los ahorros de Hans.
La historia parece sacada de "Cuentos de la Cripta", Freaks es la historia de Cleopatra, una hermosa trapecista quién se casa con un enano (Hans) del circo con el fin de quedarse con su dinero. Así que fingiendo estar enamorada y confabulada con su verdadero amante "Hercules", planea el asesinato mediante envenenamiento de Hans. A pesar de que Hercules y Celopatra son personas atractivas, el espectador empatiza de inmediato con los freaks, pues son más en contraste más humanos. Los freaks descubren el plan, y proceden a la venganza. Se dice que la parte final es diferente a como la ideó Browning, en vez de la muerte de Hercules, se presentaba a un Hercules castrado y Cleopatra convertida en Mujer-Pájaro, con plumas y sin piernas.
Freaks, es más un drama que una historia de horror por sí misma. El uso de freaks reales hace que se sienta compasión por ellos. A partir de exhibiciones previas, los ejecutivos de la MGM decidieron cortar radicalmente la película que inclusive un crítico se quejó pues no tenía idea de lo que estaba viendo. Así mismo, fue baneada durante 30 anos en el Reino Unido. Aunque en estos días es fácil conseguirla, la película difícilmente cause repudio o atemorize a los espectadores. Es más una expresión de lo bueno y malo del comportamiento humano mediante el uso de "roles intercambiados".
En youtube encontramos los finales alternativos que ha tenido Freaks, incluyendo el final actual restaurado con la mujer-pato.
Aca les dejo el trailer de este film de horror italiano giallo-inspirado el cual fue estrenado en USA el ano pasado pero no ha sido estrenado en Europa. La sinopsis es la siguiente: "Aurora y Rino son asaltados en el bosque por una pandilla de locales. Cuando todo parece perdido, una vieja pareja Antonio y Clara, aparecen para salvar el día. Invitan a Aurora y Rino a su casa ubicada en el bosque para calmarlos. Ellos aceptan sin saber que sería la peor decisión de sus vidas.... La película esta dirigida por Gabriele Albanesi y el cast esta compuesto por: Daniela Virgilio, Daniele Grassetti, Rino Diana, Santa De Santis, David Pietroni, Geremia Longobardo, Cristiano Callegaro, Luigi Campi, Valter Gilardoni
Título original: Planet Terror
